Brita Lundgreen, Anne Bjerke og Bent van Vuuren - "Tre kunstnere i tre rom"

Brita Lundgreen:
Med bildene ønsker jeg å skape mitt eget uttrykk, ofte abstrakt med figurer integrert. Jeg får inspirasjon fra konkrete elementer og finner motiver i alt jeg omgir meg med, være seg på gaten, naturen, fjell, internett, blader og bøker. Språket i bildene er satt sammen av komposisjon, farge og flate.
Jeg startet å male på Merton Art College, London i 1992. Har senere gått på bl a Oslo tegne- og maleskole, Nordstrand tegne- og maleskole, samt vært under veiledning av Markus Brendmoe og Roar Werner Eriksen i perioder fra 2007-2012.
Jeg har vært med på diverse kollektive utstillinger og hadde min første separatutstilling i 2004. Kan nevne blant annet: Galleri Frognerveien, Art:oslo i Oslo Spektrum og diverse utstillinger, også juryerte, på Fornebu kultursenter K-FO. Mine kunstverk er blant annet kjøpt inn av to etater i Oslo kommune og Bergenhus Festning.
De siste 12 årene har jeg hatt atelier på Fornebu, ved gamle Flytårnet, hvor det er ca 100 kunstnere, Fornebu kultursenter K-FO.

Anne Bjerke:
Utstillingen viser både gamle og nye bilder. De fleste motivene tar utgangspunkt i mennesker, relasjoner og følelser. Jeg er svært opptatt av fargebruk og finner meg mest til rette med varme farger fra naturen.
Jeg er utdannet siviløkonom fra 1979 og har arbeidet som dette inntil for 2 år siden, både i Norge, England, Frankrike og Sveits. Mens jeg bodde i London begynte jeg å male. Jeg tok flere kurs på Merton College i perioden 92/93. Min første utstilling hadde jeg på 'The Pumphouse Gallery' i Battersea Park i London i 1996. I 2003 flyttet jeg tilbake til Norge og malte fra eget atelier fra 2004 frem til 2019. Jeg har tatt kurs i 'abstrakt maleri' og akvarell. I denne perioden hadde jeg utstilling flere steder, bl.a.: Ona Galleri Lillestrøm, Rød Gård Jeløya, DnB Oslo og Årvoll Gård.
Etter en periode med mye arbeid som økonom og lite maling, tok jeg penselen fatt igjen for alvor for et par år siden.

Bent van Vuuren:
Prosjekt 35MM NEGATIV er et prosjekt som startet som noe helt annet enn den utstillingen og boken som det ble til. Det begynte med at jeg katalogiserte i detalj alle kameraene i min analoge Nikon samling, hvilket endte med en komplett oversikt over Nikons analoge speilrefleksproduksjon fra 1959 til sirka 1990. Under denne prosessen ble det til at jeg begynte å fotografere med to av kameraene, og etter hvert også å designe en bok, som endte med utstillingen og boken.
Analog fotografering er en vakker prosess som tar tid ... ofte lang tid. Mye av tiden er såkalt ventetid, noe som i seg selv er svært interessant for det kreative.
Jeg har brukt 35mm sort-hvitt negativer. Formatet på filmen er forholdsvis lite, noe som gjør at større forstørrelser får preg av korn, uskarphet og av selve filmens substans og det uforutsette.

Bent van Vuuren maler, tegner og fotograferer og han har undervist i et par tiår innen fotografering, bildebehandling, komposisjon og presentasjon av bilder.