Hva skjer?

Nitja har gleden av å presentere Anna Sofie Mathiasens første institusjonelle separatutstilling i Norge. Utstillingen Folly er en utvidelse av Mathiasens utstilling som åpnet på O–Overgaden i København i november 2023. Sentralt i utvidelsen er en serie nye kunst- og hagevandringer samt en satellittutstilling på Pachinko i Oslo.

Mathiasen undersøker forholdet mellom naturomgivelser og psykisk helse. Hun ser på hagens offentlige, institusjonelle og psykologiske rom, både fra et historisk perspektiv og gjennom egne erfaringer med å bearbeide psykisk sykdom.

Tittelen på utstillingen er lånt fra det engelske ordet «folly». Oversatt betyr ordet blant annet dårskap, tåpelighet og galskap. Det blir også brukt til å beskrive dekorative bebyggelser uten praktisk funksjon, som paviljonger i parker og hageanlegg. Mathiasen tar for seg folly-begrepets variable betydninger og det utfolder seg hager som rommer absurditeter og motsetninger. Hun utforsker psykisk- og miljøpåvirket helsetilstander gjennom forskjellige formater som animasjon, tegning og skulpturer.

Kunstneren viser blant annet fire korte stop-motion-videoer som handler om en deprimert pingvin som fra sofaen ser på programmer om hagearbeid. Pingvinen forsøker å jobbe seg gjennom depresjonen ved å gå i terapi, gjøre hagearbeid, kompostere og til slutt kjøpe et stykke land med en skilpadde venn. Akkurat som animasjonens hovedperson, med stemme av Kaya Wilkins (også kjent som Okay Kaya), gjør Mathisen det samme i denne utstillingen: hun bygger en hage.

Pingvinen refererer også til hagene tilknyttet psykiatrisk avdeling på Dikemark utenfor Oslo, som er kunstnerens nåværende hjemby. Historien viser at en psykiater på 30 tallet tok med seg to pingviner fra Sørishavet for å underholde pasientene. Pingvinene tålte ikke å være så langt fra sine naturlige omgivelser og døde snarlig. Dette motivet – både tåpelig (en dårskap/a folly) og tragisk – inspirerte hovedrollen til Mathiasens animasjoner. Videre peker dette på kunstnerens barndomsminner fra hvor hun bygget pingviner av tre med sin far som tidsfordriv. Figurene er hentet frem og frekventerer utstillingens konstruksjoner.

Mathiasens hagearbeid vokser seg gjennom det imaginære og materialiserer seg i det fysiske, som en uforutsigbar sti gjennom barndomserindringer og sosiale økosystemer som vennskap og familie. Utstillingen peker på naturen som en ufravikelig skikkelse i levende veseners livsløp og velvære. Inn og ut av forskjellige dimensjoner i tid, sted og uttrykk forplanter det seg sykliske bærere av hva helbredelse for fysisk og psykisk sykdom muligens kan være.

Sommerkafé onsdag til søndag med enkel servering øverst i Kommandantboligen - inngang ved rundkjøringen. I tillegg til mat og drikke, finner du også leker for barn både ute og inne, kunstutsalg og åpent galleri, samt en hage som alltid er åpen! Vi gleder oss til å se deg!

Kunstneren Alf Chr. Samuelsen beskriver:
Utstillingen består hovedsakelig av en serie tepper vevd av metall- tråder og bånd. De fleste er laget i perioden 2004 – 2024. Jeg lærte å veve midt på 70-tallet. Etter 10 år med produksjon av klær og tepper i tradisjonelle materialer og teknikker, ble ull, bomull og lin, byttet med tråder og bånd av kobber, stål, messing og aluminium. Veven ble erstattet av enkle spikerrammer og store bordflater.

Arbeidene som består av runde tråder, er vevd på rammer som kan minne om en billedvev. Renningstråder festes til spiker, oppe og nede. Metall-båndene veves liggende på store bord. Overflatene kan behandles på ulike måter, f.eks. med varme, oksydering, og kjemisk farging. Gassbrenner kan brukes for å lokke fram fargene som ligger latent i materialet. For å stanse oksidering og å hindre rust, brukes gjerne voks oppløst i renset bensin.

Hva jeg inspireres av, er ofte en ubevisst prosess. Alt setter spor. Min oppvekst i et hjem fylt av mer afrikansk kunst og håndverk enn norsk, er ett eksempel. Natur, musikk og kunst, er et annet. Når jeg arbeider, prøver jeg først og fremst å være til stede i det jeg gjør. Jeg har ikke en klart definert plan på forhånd. Det begynner ofte med en vag idé knyttet til noen materialer. Så handler mye om å lytte. Motivasjonen er å bli overrasket. Å få se noe jeg ikke har sett før.